[Home](https://www.uniroma5.it) [Moda e Design Industriale L-4](https://www.uniroma5.it/triennale/triennale-corso-di-studio-in-moda-e-design-industriale-l-4.html) Fondamenti di disegno per la moda # Moda e Design Industriale L-4 Fondamenti di disegno per la moda | Settore scientifico disciplinare | Numero crediti formativi (CFU) | Docente | | --- | --- | --- | | ICAR/17 (CEAR-10/A) | 6 | [Stefano Chiarenza](https://www.uniroma5.it/docenti/stefano-chiarenza) | ### Modalità d'esame **Modalità di accertamento dei risultati di apprendimento acquisiti dallo studente** L’acquisizione di capacità grafiche nella rappresentazione espressiva e tecnica del figurino di moda, quelle di elaborazione di disegni tecnici per la moda –utilizzando quando necessario anche i metodi scientifici di rappresentazione tridimensionale– nonché capacità di applicazione delle normative e convenzioni grafiche, vengono accertate attraverso la redazione di elaborati grafici. Questi saranno inoltre in grado di evidenziare la capacità di scelta, da parte dello studente, delle modalità per la comunicazione grafico-visiva del prodotto di moda. Attraverso un colloquio o una prova scritta sarà invece valutata la conoscenza degli elementi di carattere teorico esposti durante le lezioni, l’acquisizione del linguaggio tecnico nonché delle conoscenze tecnico-pratiche necessarie allo svolgimento degli elaborati grafici. Sarà valutata, in particolare, la padronanza dei temi e degli argomenti trattati, le abilità pratiche acquisite nonché la qualità grafica e la completezza delle esercitazioni svolte. **Modalità di esame** L’esame prevede un colloquio orale o una prova scritta sugli argomenti trattati e la valutazione di una serie di elaborati grafici richiesti durante il corso, la cui consegna dovrà avvenire 15 giorni prima della data d’esame. La valutazione finale terrà conto sia del voto attribuito agli elaborati sia di quello del colloquio (o della prova scritta). Il voto conclusivo sarà determinato come media matematica dei due. Il voto attribuito agli elaborati può variare da 18/30 a 30/30 in ragione del livello di accuratezza e completezza della realizzazione e presentazione e del corretto impiego di metodi e tecniche grafiche. Il livello minimo (18/30) è attribuito in caso di non piena adeguatezza nella traduzione in grafici dei temi proposti. Il livello massimo (30/30) è invece attribuito in caso di elaborati ben curati e che esplicitino ottime competenze nella traduzione e soluzione grafica dei temi proposti. Al colloquio il livello di valutazione minimo (18/30) è attribuito quando lo studente dimostra una parziale padronanza nell'applicazione delle conoscenze e dei metodi grafici studiati, e ha una conoscenza limitata ai soli fondamenti basilari dei vari argomenti affrontati. Il livello di valutazione massimo (30/30) è attribuito quando lo studente dimostra una padronanza completa e approfondita nell'applicazione delle conoscenze teoriche e dei metodi grafici studiati, ed è in grado di risolvere i problemi affrontati pervenendo in modo efficiente e graficamente accurato alla soluzione, mostrando una piena capacità di applicare in pratica i presupposti teorici trattati durante il corso. In caso di prova scritta, questa prevede una **prova intermedia online** e una **prova finale in presenza** . La prova intermedia, sotto forma di test a risposta chiusa, è composta da 24 domande con quattro opzioni di scelta da svolgere nel tempo massimo di 35 minuti. Alle risposte corrette viene attribuito 1 pt, a quelle errate 0 pt. Si intenderà superata con almeno 15 (15/30) risposte esatte. La valutazione massima sarà ottenuta con la risposta esatta a tutti i quesiti (24/30). La prova finale in presenza, sempre sotto forma di test a risposta chiusa, prevede l'erogazione di 7 domande (6 domande ordinarie più una domanda aggiuntiva per l’eventuale attribuzione della lode) da svolgersi in 15 minuti. La domanda dedicata alla lode verrà considerata esclusivamente nel caso in cui tutte le precedenti 30 domande siano state svolte correttamente. Alle risposte corrette viene attribuito 1 pt, a quelle errate 0 pt. La prova d'esame è superata se la somma del punteggio della prova intermedia e quello della prova finale è salmeno pari a 18/30.La valutazione massima sarà ottenuta con la risposta esatta a tutti i quesiti (30/30). Lo studente potrà optare per una prova scritta unica. Questa consisterà in un test a risposta chiusa composto da 31 domande (30 domande ordinarie più una domanda aggiuntiva per l’eventuale attribuzione della lode) con quattro opzioni di scelta da svolgere nel tempo massimo di 45 minuti. La domanda dedicata alla lode verrà considerata esclusivamente nel caso in cui tutte le precedenti 30 domande siano state svolte correttamente. Alle risposte corrette viene attribuito 1 pt, a quelle errate 0 pt. Si intenderà superata con almeno 18 risposte esatte (18/30). La valutazione massima sarà ottenuta con la risposta esatta a tutti i quesiti (30/30). La lode viene attribuita quando il candidato dimostra una assoluta padronanza dei contenuti teorici (in caso di prova scritta, risposta corretta ad un 31° quesito sottoposto in caso di risposta esatta alle 30 domande), e si dimostra capace, dal punto di vista applicativo, di saper elaborare con notevole chiarezza e qualità grafica i temi esercitativi assegnati, correlando i diversi argomenti trattati con autonomia di giudizio in maniera trasversale e presentando graficamente il lavoro in modo eccellente. **Propedeuticità** Non sono previste propedeuticità. **Prerequisiti** Non sono previsti specifici prerequisiti specifici. ### Calendario Didattica Sincrona **I semestre** 02/10/2026 9:00-11:00 Il disegno infografico: Autocad – esercitazioni interattive sull'interfaccia e i comandi 09/10/2026 15:00-17:00 Il disegno infografico: Autocad – esercitazioni interattive sul disegno bidimensionale 15/10/2026 9:00-11:00 Disegno del figurino 23/10/2026 9:00-11:00 Proiezioni ortogonali: esercitazioni sulla sezione di solidi 30/10/2026 15:00-17:00 Proiezioni ortogonali: esercitazioni sulla sezione di solidi 06/11/2026 15:00-17:00 Proiezioni assonometriche: esercitazioni sulla rappresentazione assonometrica cavaliera 13/11/2026 9:00-11:00 Proiezioni assonometriche: esercitazioni sulla rappresentazione assonometrica ortogonale isometrica **II semestre** 04/02/2026 15:00-17:00 Il disegno infografico: Autocad – esercitazioni interattive sull'interfaccia e i comandi 11/02/2026 15:00-17:00 Il disegno infografico: Autocad – esercitazioni interattive sul disegno bidimensionale 17/02/2026 15:00-17:00 Disegno del figurino 25/02/2026 15:00-17:00 Proiezioni ortogonali: esercitazioni sulla sezione di solidi 04/03/2026 9:00-11:00 Proiezioni ortogonali: esercitazioni sulla sezione di solidi 11/03/2026 9:00-11:00 Proiezioni assonometriche: esercitazioni sulla rappresentazione assonometrica cavaliera 18/03/2026 9:00-11:00 Proiezioni assonometriche: esercitazioni sulla rappresentazione assonometrica ortogonale isometrica ### Informazioni Generali **Obiettivi Formativi** Il corso prevede l’acquisizione da parte dello studente degli elementi fondamentali del linguaggio grafico, dallo schizzo, al disegno della figura, ai modelli geometrico-descrittivi dello spazio e alle modalità di definizione degli stessi, anche in ambiente infografico, per creare modelli e disegni tecnici. Si pone inoltre come obiettivi formativi la conoscenza e comprensione della normativa specifica di carattere tecnico e la capacità di definire tutti gli aspetti legati alla comunicazione del progetto attraverso idonee rappresentazioni. Le attività proposte parallelamente allo sviluppo degli assunti teorici, sono protese a far acquisire autonomia nella individuazione delle modalità di esplicazione grafica del design di moda, e degli spazi fisici, eleggendo le soluzioni appropriate in relazione alle specifiche finalità del disegno. **Risultati di apprendimento attesi** Al termine del corso lo studente dovrà aver acquisito le seguenti *Conoscenze e capacità di comprensione* Conoscerà la strutturazione del linguaggio grafico e dei modelli concettuali ad esso correlati anche in ambiente digitale (cad); sarà in grado di comprendere la corrispondenza tra oggetti tridimensionali e rappresentazioni bidimensionali; saprà leggere l’iter grafico-progettuale del prodotto di moda in tutte le sue fasi di sviluppo, decodificando in maniera appropriata codici e convenzioni. Comprenderà la terminologia utilizzata nell’ambito del disegno di tipo tecnico del settore moda. *Capacità di applicare conoscenza e comprensione* Saprà utilizzare il disegno come veicolo di comunicazione efficace; saprà creare schizzi; saprà elaborare, secondo le norme convenzionali codificate, modelli grafici del design. Sarà in grado di creare disegni a più viste con strumenti tradizionali o con l’aiuto di sistemi cad. *Abilità di giudizio* Saprà scegliere le modalità più adeguate alla comunicazione grafica nel processo di design, determinando e attuando i percorsi di rappresentazione più adeguati in relazione a specifiche tipologie progettuali. *Abilità di comunicare* Mostrerà capacità di comunicazione attraverso il linguaggio grafico; saprà presentare graficamente le informazioni secondo le convenzioni proprie della grafica tecnica. *Capacità di apprendimento* Saprà approfondire le conoscenze acquisite e saprà apprendere in modo autonomo i nuovi sviluppi delle stesse nel campo del disegno della moda. ### Programma del Corso **PROGRAMMA DEL CORSO** UD 1. Il disegno come linguaggio: il disegno come processo: vedere, immaginare, rappresentare; gli strumenti per il disegno di moda; la rappresentazione grafica di natura tecnica; il primo livello della comunicazione grafica: lo schizzo UD 2. Forma e figura: strutture decorative; motivi a sviluppo lineare; percezione e configurazione; modulo e rapporto compositivo; tecniche per la rappresentazione di superfici UD 3. La figura per la moda: canoni proporzionali della figura umana; forma e struttura del corpo umano; studio delle parti del corpo umano; rappresentazione della figura umana (2 ore sincrone in aula virtuale). UD 4. I metodi geometrici di rappresentazione grafica: elementi di geometria proiettiva; proiezioni ortogonali; assonometria; prospettiva; ombre; Esercitazioni sulla sezione di solidi (4 ore sincrone in aula virtuale); Esercitazioni sulla rappresentazione assonometrica cavaliera e isometrica (4 ore sincrone) UD 5. Colore e Moda: elementi di teoria del colore; temi cromatici e cartelle di colori; il valore simbolico e culturale del colore; percorsi per gestire il colore con la tavolozza informatica. UD 6. Disegno CAD L’interfaccia e i comandi; struttura dei menu e utilizzo dei comandi di disegno; comandi di modifica e interazioni coi comandi di disegno; layers, layout di stampa e proprietà di stampa di un disegno; modalità di inserimento testi e quotatura; la creazione di blocchi; l’inserimento di immagini. Esercitazioni sul disegno bidimensionale e la stampa dei grafici (4 ore sincrone in aula virtuale). ### Organizzazione didattica esami 2026-2027 1. Lezioni da studiare per la **PROVA INTERMEDIA ONLINE** UD1 Il Disegno come linguaggio (intera unità) UD2 Forma e Figura (intera unità) UD3 La Figura per la Moda (intera unità) UD4 I metodi geometrici di rappresentazione grafica (intera unità) 2. Lezioni da studiare per la **PROVA DI PROFITTO FINALE IN PRESENZA** UD 5 Colore e Moda (intera unità) UD 4 Il Disegno CAD (intera unità) ### Tutor La tutor disciplinare dell'insegnamento è la dott.ssa Barbara Viesti (barbara.viesti@uniroma5.it) ### Altro ### Lezioni Geometria e rappresentazione: elementi di geometria proiettiva Proiezioni ortogonali 1 Proiezioni ortogonali 2 Proiezioni ortogonali 3 Proiezioni ortogonali 4 Strutture decorative Canoni proporzionali della figura umana Assonometria 1 Elementi di teoria del colore L'utilizzo del software CAD 1 Il disegno come processo Motivi a sviluppo lineare Forma, struttura e rappresentazione della figura umana Assonometria 2 Colori e moda L'utilizzo del software CAD 2 Gli strumenti per il disegno di moda Gruppi di simmetria lineare Studio delle parti del corpo umano 1 Prospettiva 1 Temi cromatici e cartelle di colore L'utilizzo del software CAD 3 La rappresentazione grafica di natura tecnica Percezione e configurazione Studio delle parti del corpo umano 2 Prospettiva 2 Il valore simbolico e culturale del colore L'utilizzo del software CAD 4 Il primo livello della comunicazione grafica: lo schizzo La rappresentazione delle superfici tessili Il figurino Teoria delle ombre Creazione e gestione informatica della cartella colore Introduzione al corso L'utilizzo del software CAD 5